Lahoda O. 
Ph.D. in History of Arts, Associate Professor, Professor of the Design Department 

of Cherkassy State Technological University, Cherkassy, Ukraine

 

 

REPRESENTATIVE PRACTICES OF THE COSTUME MODERN DESIGN

 

 

Introduction. As a sphere of artistic and design activity, fashion design 

summarizes a variety of approaches to the study of costume and fashion, synthesizes 
the axiological basis of the costume as a cultural phenomenon that is an integral 
element of any culture, be it ethnic, of a certain historical period, corporate, or 
subculture. It takes into account the theoretical interpretations of the costume as a sign 
and symbolic system, which, due to the appearance of the costume wearer, allows 
expressing a variety of information through designer means. The personal 
characteristics of the designer, the costume creator, which determine the credo of 
his/her activity, and the personal characteristics of the costume wearer, who visually 
stylizes his/her own appearance with its help, are based on the bi-functionality of the 
costume as a design object and the costume philosophy as a phenomenological 
phenomenon. Due to this, the work of the designer increasingly acquires the socio-
cultural significance, and the search for the ideal takes place at the individual-personal 
level and manifests itself in the visual image of the wearer. As an outer shell, structured 
by specific symbols and signs, such as the silhouette shape, assortment, cut, colour, 
etc., the costume indirectly captures the concepts of modernity, marks the ethical-
aesthetic and psychological advantages, reflects the technical level and technological 
development of the fashion industry and design practices.  

The study of the costume, as a result of design activities, aims not only to 

determine the specifics of the creative process but also to reveal the impact of the 
development of design and artistic culture on it. The author understands the 
evolutionary process of the forming of clothes in the context of the formation of the 
visual narrative of a costume by artistically-design means as a unique phenomenon and 
representative practices of costume design.  

The time frames of the study – from the second half of the 19

th

 till the early 

21

st

 centuries – are determined by the following factors: 

• The activation of fashion illustration and the release of specialized fashion 

publications, the birth of fashion products advertising, the development of 
photography, the change in the social role of women, the overall economic 
development of the society and the achievements of science; 

• The official opening of the first House of Fashion of Ch. F. Worth in Paris in 

1858, the birth of a high (haute couture) tailor-made costume design that correlates 
with the progressive development of clothing industrial manufacture; 

- 937 -