thinking. At that time he tried different techniques – oil, watercolor, guache. Numerous 
experiments of several techniques led him to painting on glass. 

The artist works in different genres - landscapes, still life, portraits, he likes to 

write architectural motives. He often refers to the traditional, established components 
of culture - mythological, sacred, and historical subjects, interpreting them through the 
prism of modern life in a single socio-cultural context. According to art historian G. 
Sklyarenko, these subjects are “capable of discovering in them another, still 
unconscious content. In this connection, modernity in art is closely connected with the 
relevance of creative positions, the ability to feel, see and transmit the main stress of 
time, reflecting its social, psychological, aesthetic, moral and spiritual contradictions, 
also it gives the ability to provide them with a personal author's dimension and to move 
from the boundless space of culture to the most vulnerable and complex space of the 
human soul» [3, p. 150]. 

Great living experience, spiritual and moral identity of the author and effective 

artistic practice had modeled the multi-tier architecture of the creativity of Mykhailo 
Selezinka in its temporal and semantic reading.  

The revolutionary changes in the social life of the late 1980s and early 1990s 

brought a number of problems to humanity and led to their rethinking in the context of 
new realities. First of all, they are the eternal values of the meaning and nature of 
human existence, an essence and great spiritual resources of man, a connection of the 
individual human destiny with our past, the role and place of man in the universe, the 
limits and criteria of knowledge of natural and social reality. However, civilizational 
development of the individual was always determined by wisdom, intelligent activity, 
culture, and freedom.  

 

Figure 1. Dialogue. 2010. Сardboard, oil, 40x50 cm. Taken from the source [4] 

- 968 -